АЛЕКСЕЙ

ВАУЛИН —

живет и работает в Москве

[ 2025 ]

[ 2024 ]

[ 2023 ]

[ 2022 ]

[ 2021 ]

[ 2020 ]

[ 2019 ]

[ 2018 ]

В 1994 году окончил Московское Академическое художественное училище памяти 1905 года.
В 2000 году окончил Российскую государственную специализированную академию искусств, отделение станковой живописи.

Учился у педагогов Олега Николаевича Лошакова, Александра Владимировича Ишина и Ивана Алексеевича Полиенко.

После института, два года был вольным слушателем в Московском государственном университете на искусствоведческом отделении. Параллельно преподавал живопись в художественной школе.

В 2003 году Алексей Ваулин принял участие в двух выставках в Третьяковской галерее — «Московская абстракция. Вторая половина ХХ века» и «Абстракция в моде», после чего Третьяковская галерея приобрела у Алексея Ваулина работу «Черный алмаз».
<…> В 2023 году в Мраморном дворце Русского музея состоялась персональная выставка художника «Живая материя».

Практически каждая картина написана с натуры, но сначала она переработана моим сознанием в абстрактную форму, которую я ещё некоторое время мысленно дописываю. Ещё и подрамника нет, а картина уже существует, в каком-то смысле это похоже на созревание плода на тонком плане, и только когда плод окончательно созреет, начинается «материализация чувственных идей». Процесс этот часто небыстрый, и иногда на одну работу уходит от месяца до года, а бывает и несколько лет.

Часто за вдохновением я обращаюсь к философскому наследию мыслителей прошлого — таких как Шри Ауробиндо, Спенсер, Маркс, Фрейд. Меня так же интересуют новые технологии, в том числе и «зеленые», новые медицинские и научные разработки — все то, что меняет человечество к лучшему. Эти повестки я также делаю частью своего художественного исследования.
В своём искусстве ставлю перед собой задачу передать гармонию и сложность мира людей. На уровне цвета и знака."

Многие спрашивают, где я черпаю идеи. Как художника, меня в первую очередь интересует сам человек, раскрытие способностей его разума, трансформации, происходящие с его сознанием, без чего невозможна эволюция человека как вида.

На одну работу иногда расходуется несколько килограммов краски, и качественно положенный грунт очень важен — он не даст маслу во время живописи просочиться на оборотную сторону картины и со временем разрушить холст. Я люблю эмульсионные грунты — они позволяют получить поверхность, на которую удобно класть первый слой краски, и он будет ярким и сочным. Слоев может быть много от трех до пятидесяти пока задача поиска гармонии не будет выполнена.

Время — очень важный инструмент в работе над картиной, чем дольше работаешь, тем сложнее и интереснее живопись. Именно поэтому я, как старые мастера, делаю всё сам — мастерю подрамники, натягиваю холсты, сам их проклеиваю и сам грунтую, и уже почти созрел для того, чтобы самому тереть краски. Так я смогу дать своим картинам ещё больше себя. Я за качество, поэтому не использую для проклейки промышленные синтетические составы, а стараюсь раздобыть настоящий осетровый клей — он делает живопись более устойчивой к растрескиванию при ударах, перевозках и скручиваниях в рулон. Затем очень тщательно грунтую.

«Алексей Ваулин продолжает и развивает традиции цветности, заложенные еще Ильей Машковым и некоторыми другими мастерами русского авангарда. Но делает это как современный художник — как живописец, живущий в эпоху трансгуманизма и находящийся в постоянной жесткой полемике с…»

«Художник-абстракционист Алексей Ваулин рассказал „Снобу“ о том, как понять современное искусство, чем определяется успех художника, как отличить искусство от неискусства и о тенденциях в развитии этой отрасли…»

«Персона недели: Алексей Ваулин — живописец и график с редким даром чувствования цвета. Художник в буквальном смысле ощущает и жизненные ситуации, и вовлеченные в них персонажи „окрашенными“ в определенный цвет и оттенок. …»

«Команда ART FLASH побывала в мастерской русского абстракциониста и графика. Алексей рассказал о творческом пути, отношении к взаимодействию искусства с новыми технологиями, а также о влиянии философских идей на формирование его как профессионала…»

«Используя технику свободных ассоциаций, Алексей Ваулин создает образы архаичные и современные одновременно. Этот метод позволяет ему соединить свое подсознание с коллективным бессознательным, в котором хранится память древних культур. Абстракция Ваулина обладает… «

Если вы хотите стать владельцем уникального произведения искусства или присоединиться к творческому поиску, я буду рад услышать вас

ОСТАЛИСЬ ВОПРОСЫ?